Jak napsat píseň na klavír
Pro hudební nadané lidi může být proces psaní hudby odpočinkem a přinést velké potěšení. Aby však napsal píseň na klavír na jednoduchou osobu, nejen touha, ale také určitá úroveň znalostí a dovedností. Tento článek popisuje proces vytváření písně na klavír.
Kroky
jeden. Být kreativně naladěný a hrát na klavír. Hrát různé akordy a vyzvednout rytmus. Pokud nechcete držet jasný formulář, jednoduše použijte náhodný rytmus. Ale pokud se chcete držet formuláře, měli byste použít metronom, který vám pomůže neustále v rytmu. Pokud si nejste jisti, zda posloucháte libovolnou píseň a pokuste se udělat něco podobného jinému poznámek a dalšímu rytmu a nejdůležitějším!

2. Nakreslete poznámkový mlýn s pravítkem. Nakreslete pět řádků a pak pod další pět řádků. Těsný mlýn můžete také vytisknout tak, aby nedošlo k krávy.
3. Pomalu hrajte segment vaší písně na klavír a napište poznámky k novému. Celá poznámka bude vypadat na obrázku níže.



4. Poznámky jsou zaznamenány různými způsoby, a to trvá čas, ale po jejich zvládnutí, bude pro vás mnohem snazší.

Pět. Začněte s melodií. Melodie je podepíše píseň - pokud jsou v písni slova, zpěvák zpívá melodii, pro kterou je vaše pravá ruka zodpovězena na klavír. Vaše hudba začíná tady. Zeptejte se sami sebe následující otázky: Jaká je píseň? Jaká je její nálada? Je v něm poselství, například o lásce, radosti nebo smutku? Vzpomeňte si na to, když hrajete / napište píseň, protože je to váš výchozí bod.

6. Změnit malou melodii. Poté, co jste hráli stejnou melodii dvakrát, změňte to trochu již potřetí. Toto se nazývá variace. Neustále opakující se melodie se může nudit, takže trochu změní. Pokuste se přehrát poznámky v jiném pořadí, změnit artikulaci, přidat nové poznámky, přidat basy nebo přehrát oktávu nad (nebo níže). Experimentální.

7. Přidat Bass. Basová linka je navržena tak, aby nastavila rytmus a udržovala harmonii / melodii. Začněte s basy, které dvě oktávy pod hlavní melodií. V průběhu písně můžete trochu zvýšit, ale obecně by to mělo znít nízko.

osm. Přidat sólo. Chcete-li vyplnit dlouhou pauzu v písni, sólo dokonale fit. Může to být jazzový sólo nebo arpeggio. Díky tomu budete rozptýleni od hlavní melodie a přitáhněte pozornost publika.

devět. Určete strukturu písně. Nejčastější jsou následující příklady.

10. Chcete-li začít, doporučuje se používat schéma 1.

jedenáct. Přijít s přistoupením. Mělo by to být jednoduché, krátké a založené na akordy.

12. Přidat slova. Pokud je píseň o řešení nebo loajalitě, začněte a dokončit silně, s opakováním a rozsah písně by mělo být širší rozsah průměrného spingementu. Pokud je píseň o lásce nebo soucitu, měla by být měkká, v rozsahu průměrné zpěvačky a v emocionálních okamžicích mají vysoké poznámky. Pokud je to příběh, přidejte opakované poznámky v rozsahu průměrné zpěvačky. Můžete psát slova před zápisem hudby, nebo po - to není moc. Kromě toho může být vaše hudba plně instrumentální a nemá slova.

13. Zahrajte si píseň pro svou rodinu a přátele a zeptejte se svého názoru!
Tipy
- Najít nějaké zajímavé střízlivé (akordy) a umístit je do určité sekvence - to se nazývá sekvence akordu. Takže hudba bude pokračovat na konkrétní trasu. Zde je příklad progrese akordu:
- Gamma D-Major (až do PA Sol La Si). Zde je seznam akordů v Du-Major: na Mi Sol - Du-Major, Rea La - RE-MINOR, MI SOL SI-MI-MINOR, FA LA - F-Major, Salt Sol Major, MI - LA-MINOR , SI re f - c-redukovaný. Sekvence Accord může být následující: Du-Major-Minorm-Minordo-Major-Major Majoro-Major.
Varování
- Nezapomeňte zmínit autor písní, pokud používáte něčí práci.
- Nepište písně, které nejsou v duchu blízko. Vaše tvořivost by měla být z duše.
- Nepoužívejte stejnou akordovou sekvenci. To je normální, pokud bude graf a sbor stejný nebo podobný strukturou, ale v přechodech se snaží přidat další akordy k písni, aby byly zajímavější.