Jak být režisér -

Můžete střílet filmy pro zábavu a vážně. V každém případě je vytvoření filmu dlouhý proces, který zahrnuje výběr skriptu, odlévání herců a natáčení, ale pokud znáte základy každého z těchto fází, budete jednodušší. Z tohoto článku se dozvíte, jak vést proces fotografování.

Kroky

Metoda 1 ze 4:

Příprava na natáčení

jeden. Vyberte skript. Díky dobrému scénáři se může ukázat i mediokre režisér, takže přišel k výběru scénáře vážně. Pokud chcete psát skripty sami a víte, jak to udělat, zkuste napsat skript sami. Při výběru a psaní scénáře je důležité věnovat pozornost některým klíčovým bodům:

Struktura - základ dobrého scénáře. Ředitelé používají třístupňová struktura: Zaguka (1 krok), konflikt (2 úroveň), opomenutí (3 úroveň). Hlavní události se vyskytují v první a druhé části.
Dobrý scénář ukazuje a nevysvětluje. Vaše diváci budou muset pochopit, co se děje, v gestách, šatech, akci herců, stejně jako tím, jak vyslovují své repliky. Scénáře Film, zpravidla, odpočinek na vizuální složce.
Každá scéna by měla začít s frází, která popisuje podmínky, ve kterých se scéna rozvíjí: na ulici nebo v interiéru, během dne nebo v noci, na kterém místě (například například, "Obývací pokoj - noc").
Popisuje akci, popisujete, co bude ve skutečnosti zobrazeno na obrazovce. Nepiš: "Ivan vstoupí do místnosti - je naštvaný, protože jeho dívka ho hodila". Místo toho psát: "Ivan vstoupí do místnosti, zabouchl dveře a kopne pohovku".

2. Rusko. Odizolování je velmi důležité pro pochopení toho, co se děje v každé scéně. Musíte pochopit, jaký úhel musíte střílet a jak by měl být rám vypadat. Není nutné, aby se scénáři vždy dodržoval, ale pomůže vám navigovat v procesu střelby.

Ve storyboard, musíte zvážit následující: Jaké hrdinové jsou přítomni v rámci, kolik času předaným z předchozího rámce předtím, z kterého úhel odstraní fotoaparát (to znamená, jak jsou znaky umístěny v rámečku).

Odstraňování nemusí být dokonalé. Mělo by obecně popsat skript a ukázat, jak musí být scéna odstraněna.

Rozhodněte se, co bude nálada filmu. Stern Film o soukromém detektivu ve dvacátých letech se bude lišit v náladě od lehké komedie o obtížích rodičů. Aby byl film pevný, není možné se pohybovat z komedie na tragédii ve stejném filmu bez varování. To neznamená, že v komediích a naopak nemůže být tragické momenty, ale je lepší dodržovat jeden směr, zejména pokud máte malou zkušenost.

3. Najít zdroj financování. Udělat film bez peněz je nemožné, zejména pokud chcete film vidět mnoho lidí. Zařízení stojí peníze. Kromě toho budete potřebovat rekvizity, umístění, lidi a technologie. To vše bude potřebovat finanční prostředky.

Pokud chcete střílet nezávislý film, stále musíte hledat producent, který vám pomůže s financováním a místem pro natáčení.

čtyři. Vyberte aktéry pro každou roli. Máte-li málo peněz, budete muset udělat sami, ale je lepší najmout samostatnou osobu. Ředitel pro výběr herců zpravidla ví, kde můžete najít vhodné filmové herce.

Potřebujete herce, kteří již byli natočeni ve filmech a kteří vědí, jak průmysl pracuje. Divadelní herci obvykle nejsou vhodný, protože hra v divadle a kině je velmi odlišná.

Můžete vyzvednout dobré novinické herce, jejichž poplatky nebudou příliš vysoké. Je důležité hledat talent a charisma. Z tohoto důvodu je lepší pracovat s profesionálními herci, a ne se svými přáteli (pokud nemáte film pro zábavu - v tomto případě můžete udělat vše, co chcete).

Pět. Vyberte si místa natáčení, rekvizit a scenérie. Pro natáčení filmů potřebují speciální místa (ložnice, obývací pokoj, místo na ulici, zahrada). Někdy můžete zastřelit zdarma, ale někdy musíte zaplatit za použití sedadel. Budete také potřebovat rekvizity, kostýmy, make-up a vybavení (mikrofony, fotoaparáty, a tak dále).

Pokud máte výrobce, udělá to. Výrobce bude muset ujistit, že máte vše, co potřebujete, a že můžete střílet na určitých místech. Pokud není výrobce, bude to muset udělat.

Pokud máte velmi malý rozpočet, promluvte si s přáteli a příbuznými. Možná někdo ví, jak udělat make-up a pomoc s make-upem nebo tetou v Chulaně uložil spoustu vinobraní oblečení.

6. Plánovat vše předem. Pokud nemáte jasný plán a nemůžete si představit, jak by se film měl ukázat, bude těžké střílet. Musíte se zaregistrovat všechny nuance a zjistit vše, co musíte jít hladce.

Seznam snímků. Musíte vytvořit seznam všech snímků ve filmu a specifikovat uspořádání v rámečku, ohniskovou vzdálenost objektivu, pohybu fotoaparátu a vše, co mohou problémy vytvářet. Seznam snímků lze použít s riskováním.

Proveďte úplný seznam všech nezbytných. Budete muset zaznamenat každou věc, kterou potřebujete, včetně míst, rekvizit, různých speciálních efektů. Bude to jednodušší, pokud máte výrobce, protože vám to pomůže.

Proveďte zkušební střelbu s technickými pracovníky. Navštivte všechna místa a proveďte testování, abyste věděli, co očekávat od každé z míst. Diskutujte o problémech, které mohou nastat (funkce osvětlení, zvuku a tak dále).

7. Plán Shooting. Možná budete potřebovat pomocníka. Tento muž poskytuje příkazy heroři, v případě potřeby dělá záznamy během testovacího natáčení a předepisuje čas fotografování.

Plánování fotografování zahrnuje výběr času pro fotografování každé scény. Scény nejsou téměř nikdy nepřijatelné v chronologickém pořadí, protože jsou více závislé na osvětlení a přípravě kamer.

Metoda 2 ze 4:

Práce s herci

jeden. Udělejte si zkoušku před střelbou. Tento krok se zdá být zřejmé, nicméně záleží na tom. V době, kdy začala střelba, všichni herci by měli znát své repliky a postup.

Nejprve si přečtěte všechny repliky s herci. Posaďte se u stolu a přečtěte si celý skript nahlas. Herci uznávají své repliky a repliky svých kolegů a budou si na vás zvykni, což usnadní proces fotografování.
Zkušení herci nepotřebují dlouho nacvičovat své repliky před střelbou. Zkoušeme komplexní emocionální scény příliš často před střelením není doporučeno - je nutné, aby aktéři neztratili svou sílu, ale funguje pouze se zkušenými a talentovanými herci. Pokud jste odstraněni milenci, nacvičte skript před startem střelby.

2. Ujistěte se, že herci si pamatují své repliky. Herec nebude moci hrát dokonale, pokud si nebude pamatovat mé repliky dobře. Herci by neměli přijít na střelnici nepřipravené. Z tohoto důvodu je důležité provádět zkoušky.

3. Vysvětlete podtext všech scén. Vysvětlete, co se stane v každé scéně. To dá herci pochopit, jaké záměry jeho charakteru jak ve scéně, tak v celém filmu. Kontext ovlivní, jaké pokyny poskytnete herci.

Méně je lepší. Herci musí ukázat charakter hrdiny a přilákat pozornost diváka s minimálním počtem akcí.

Například Ivan, hrdina, který byl diskutován výše, se může chovat odlišně ve stejné situaci: možná nenávidí svou dívku za pryč, nebo ji stále miluje.

čtyři. Buďte klidní, shromáždí a jasným pokynem. Nespokojený ředitel křičí - není to nic víc než stereotyp. Pokud nemáte výrobce, jste osoba, která je zodpovědná za celý proces, což znamená, že vaši zaměstnanci budou pohodlnější pracovat s vámi, pokud jste klidný.

Z tohoto důvodu je důležité mít storyboard a scénář. Můžete se obrátit na vaše záznamy a vysvětlit heroři, který chcete vidět v každé scéně.

Nezapomeňte, že film se vyvíjí z práce mnoha lidí, i když sláva vždy dostane většinou herců a režisér. Interakce s herci a dalšími zaměstnanci, nevidíte se jako pokud jste nejdůležitější osobou na sadě.

Pět. Specifické pokyny pro herce. Pokud jste vysvětlili podtext a vaši vizi filmových herců, neměli byste mít problémy, ale je důležité vždy poskytnout velmi jasné pokyny, i když je to jen "Přečtěte si tuto repliku rychleji".

Provádět podrobné položky. Označit, které konkrétní věci budou muset dělat aktéry v každé scéně. Více a přesnější vaše záznamy, tím snadnější to bude aktéři a další členové týmu, kteří chtějí dělat to, co chcete.

Pokud potřebujete říct herci něco nepříjemného, promluvte si s nimi. To může být provedeno ve společenské místnosti, ale za předpokladu, že vás nikdo nebude slyšet. Takže nikdo nebude uražen a necítí se trapně.

Chvála lidi. Herci jsou důležité vědět, že jejich práce je oceňována a co dělají, co na ně čekají. Nezapomeňte chválit herce, i když je to Trivia - například: "Opravdu se mi líbil, jak jste hráli v poslední fázi - zkusme to opakovat, když bude střílet tuto scénu".

Pokud je herec talentovaný, je často lepší dát mu příležitost hrát bez pokynů. Možná, že scény nebudou fungovat stejně dobře, jak jste si představovali, ale může dát film nový stín.

Metoda 3 ze 4:

Natáčení filmu

jeden. Víte, jaký druh kadry jsou a v jakém úhlu lze odstranit. Jak režie potřebujete vědět, jak se fotoaparát může pohybovat a co může být v rámečku pochopit, jak je lepší odstranit každou scénu a že tyto scény by měly dát fólii. Různé úhly střelby a typy oříznutí ovlivňují vnímání materiálu.

Vzdálenost od předmětu průzkumu k fotoaparátu může být odlišná: velmi velká vzdálenost (zpravidla, asi 500 metrů), velká vzdálenost (přirozená vzdálenost, která je o vzdálenosti od diváků na obrazovku v kině - Rám ukazuje hrdinové a pozadí), průměrná vzdálenost (používá se pro scény dialogů nebo významného natáčení jakékoli akce - obvykle 2-3 hrdinové na hrudi jsou v rámu), malá vzdálenost (osoba nebo objekt rám, pozadí je rozmazané pro přenos myšlenek hrdiny), velmi malou vzdálenost (zobrazený malý detail - například oči nebo rotaci, které se používá k dosažení nějakého jasného účinku).
Úhel fotografování určuje umístění fotoaparátu vzhledem k předmětu fotografování a umožňuje přenášet emocionální informace od předmětu nebo hrdiny v rámci prohlížeče. Můžete odstranit z pohledu z ptačí perspektivy (scéna je zobrazena nahoře, a prohlížeč může pozorovat vše od neobvyklého úhlu, protože mnoho věcí se zdá, že není k nepoznání), z vysokého úhlu (fotoaparát je v horní části stativu jeřábu), na úrovni oka (to je neutrální poloha - kamera se nachází na úrovni oka osoby, která může pozorovat scénu), níže (taková pozice vytváří pocit bezmocnosti nebo zmatku Subjekt může způsobit strach nebo dezorientaci), pod šikmým úhlem (tato recepce je často používána v hororových filmech a způsobuje pocit porušení rovnováhy, přechodu, nestabilitu).
Pohyb fotoaparátu může akci zpomalit, ale možná realističtější. Horizontální zapojení můžete odstranit, vertikální, v pohybu (například fotoaparát může být instalován na pohyblivém vozidle), z rukou (steadici umožňuje snížit pohyb v důsledku natáčení z rukou, při zachování pocitu Reálný čas a reálný čas), z jeřábu (fotoaparát je suspendován ve vzduchu), přiblížení (obraz může být odstraněn nebo se přiblížil rychle nebo pomalu), ze vzduchu (například s vrtulníkem - obvykle takové rámečky jsou používány na začátku filmů).

2. Přijít na stránky před střelbou. Přijďte s technikem, kteří připraví platformu pro střelbu. Pokud máte asistent, nemůžete přijít, ale je lepší to udělat. Budete moci přemýšlet o nadcházejícím střelbě a rozhodnout, jak je lepší udělat všechno a stojí za to změnit něco.

3. Odrážejí scénu. Před vyjmutím scény požádejte aktéry, aby ji nacvičili, dokud tyto techniky nestanoví zařízení. Herci musí pochopit, co budou dělat (kde stojí, kam se dívat, jak říct).

Snažte se oříznout scénu různými způsoby, jak pochopit, jak se scéna může podívat na různé úhly. Scény můžete změnit nebo posunout důraz v nich, abyste dosáhli ideálního obrazu.

čtyři. Nastavit zařízení. Musíte vědět, jak bude ohnisková vzdálenost, kde bude fotoaparát stát a herce, které budou objektivy použity a jak se fotoaparát pohybuje. Můžete znovu vytvořit rám s operátorem.

V závislosti na tom, jak spravujete proces a jaký dopad provozovatel má proces fotografování (možná pouze se rozhodnete, jak střílet), pojďme si všimnout. Před zahájením práce je diskutovat o osvětlení a operátory.

Pět. Odstraňte scénu. Střelba obvykle nezabírá spoustu času, protože krátké scény jsou nejčastěji odstraněny. Odstraňte scénu pomocí technik, které jste zadali s obsluhou dříve (poloha fotoaparátu, pohybu a tak dále). Po slovu "odstranění" Zobrazení získaného materiálu.

6. Podívejte se na materiál. Zobrazit na monitoru To, co jste právě odstranili, a myslet, zda to odpovídá vašemu nápadu. Odstranit scény, dokud se nestanou perfektní.

Tento proces se liší od sledování hotového materiálu v montáži. Tam budete mít čas pečlivě zvážit materiál v nejmenších položkách a zjistit, co by mohlo být lepší.

Metoda 4 ze 4:

Dokončení práce

jeden. Filmový film. V této fázi musíte shromáždit všechny materiály dohromady tak, aby film byl konzistentní a logický. Zpravidla je užitečné opustit více akcí, takže nudné pauzy nebolí ve filmu bez akcí. To znamená, že potřebujete připojit rámečky, kde je akce (například Ivan otevírá dveře do obývacího pokoje). Je nutné připojit rámečky pohyby Ivanů z jednoho úhlu a od druhé.

Camera se často vyskočí z běžného plánu do velkého. Například první to je ukázáno, jak dva muži mluví, a pak těsně ukazují tvář darebáku.
Zobrazit prázdný rámeček, pokud potřebujete zadat něco v historii. Například, často ukazujete, jak se jedna noha stává na zemi, ale osoba není viditelná. Noha se ukáže v prázdném rámečku.
Nezapomeňte, že divák má čas přeložit zobrazení na jedné straně obrazovky na druhém v průměru pro dva snímky.

2. Přidat hudbu. Soundtrack musí být kombinován s filmem. Není nic horšího než hudba, která nehodí náladu a obraz filmu. Vysvětlete vaše přání Komumujícímu, řekněte mi, jaký styl, nástroje a tempo potřebujete. Skladatel musí pochopit, jak vidíte film vybrat správnou hudbu.

Poslechněte si demo verzi hudby, která vám poskytne skladatele. Takže můžete řídit proces vytváření soundtrack a v případě potřeby zasáhnout.

Pokud píšete hudbu sami, neukradněte melodie jiných lidí, protože se může proměnit v potíže. Často můžete najít skladatele, kteří budou psát hudbu za nízkou cenu. S největší pravděpodobností to bude neprofesionální práce (ale také váš film je také sotva zobrazen na velké obrazovce), ale může to být dobré.

Soundtracks jsou jiné. Mohou se skládat z hotové hudby, která vyhovuje některým scénám ve smyslu, rytmu a náladě. Ale hudba může také napsat konkrétně pro konkrétní scény nebo obrázky ve filmu (například téma žralok "Čelisti").

3. Make minimalizovat a zvládnout. Je důležité se ujistit, že soundtrack padá na film. V této fázi musíte také přidat potřebné zvuky nebo opravit některá místa. Možná budete muset odstranit zvuky, které ve filmu by neměly být (například zvuk létajících letadel), nebo posílit nebo přidat zvuky, které potřebujete.

Dueling zvuk se nazývá zvuk, který dělá něco, co můžete vidět na obrazovce. Zvuk může být napsán během natáčení, ale může být přidán a pak (například pouliční hluk nebo les, echo uvnitř), aby skryl zbytečné zvuky (například z létajících letadel), aniž by se uchýlil k úplnému tichu.

Nedotýkavý zvuk se nazývá zvuk, který nesouvisí s tím, co se děje na obrazovce (například hlasový hlas nebo soundtrack).

čtyři. Ukázat svůj film. Nyní, když jste natočili, namontoval film a přidal zvuk, film je připraven ukázat. Můžete to ukázat přátelům a příbuzným, aby viděli výsledek vaší práce, nebo najít prostorného prostoru pro zobrazení, zejména pokud má pro vás velký význam.

Mnoho měst hostitelských filmových festivalů, ve kterých se můžete zúčastnit. Pokud film vyšel kvalitu, může získat cenu, ale v každém případě je festival příležitostí ukázat svou práci širšího kruhu diváků.

Pokud máte výrobce, bude to jeho úkol. Výrobce sotva souhlasil s vámi pracovat, pokud to nebylo plánováno ukázat tento film.

Tipy

Upevnění herců bude tvrdý, ale zdvořilý. Herci vás musí respektovat.
Ředitelé jsou užiteční pro účast na hereckých kurzech. To vám umožní lépe pochopit práci herce a jaké pokyny jsou potřebné hercem, jak budete znát metody a terminologii.
Pokud jste vážně nakonfigurováni, abyste se stali režisérem, učte se filmy, které chcete pochopit, jak byly odstraněny a jaké pokyny byly dány hercům. Přečtěte si scénáře a knihy o kině (například, Historie na milion dolarů).
Umožnit herci, aby se věty, ale trvat na vlastní pěst, pokud je to nutné, jak je to váš film.
Nebojte se provádět změny skriptu, pokud se vám nelíbí. Na konci je váš film. Ukaž se!

Varování

Pokud jsou aktéři nepříjemné pracovat s vámi, nebudete moci odstranit dobrý film nebo získat cenné zkušenosti.
Sotva můžete okamžitě vypnout. Pokud jste vyladěni vážně (ale pokud ne, není s tím nic špatného), musíte hodně pracovat. Přemýšlejte o tom, že půjdete do ředitele.