Jak se stát opravdu dobrým hercem nebo herečkou

Kroky

2. Najít odpovědi na klíčové otázky týkající se vaší postavy. Je nutné analyzovat text a pochopit, co dělá vaši postavu určitým způsobem, jak se plně dostat do role. Takové aspekty nebudou nutně odrážet na obrazovce nebo na jevišti, ale určitě vám pomůže přesvědčivě zobrazovat charakter a rychlé, jak hrát tuto roli. Při hledání "Odpovědi" nahraďte vlastní intuici nebo se obraťte na režisér a skript.

3. Pozorovat v definujících tužebách charakteru. Všechny postavy každého příběhu chtějí něco získat. To je základem pozemku. Chtějí zachránit svět, dostat místo svého milovaného člověka nebo jíst. Je nutné rozpoznat podstatu a příčiny takové touhy přesně ukázat motivy a akce. Všechny akce charakteru jsou způsobeny jeho touhami. Pouze oni přinutí člověka jednat.

4. Zkoušete repliky, dokud se nedostanete do role. Je to pro vás nemožné, alespoň na okamžik uvízl a přemýšlet o tom, co potřebujete mluvit. Měli byste jen přemýšlet o tom, jak vyslovit slova. Existuje pouze jeden způsob, jak dosáhnout cíle - znovu a znovu opakujte své slova, dokud je nemůžete reprodukovat, aniž by se podívali do skriptu. Zeptejte se přítele, aby si přečetl repliky zbytku postav, abyste mohli vypracovat reálné dialogy.

Pět. Promluvte si s režisérem o tom, jak vidí charakter. Pokud jste již obdrželi roli, musíte mluvit s režisérem a dozvědět se o konkrétním směru, který chce následovat. Měli byste stručně uvést své myšlenky o charakteru a ukázat, jak to ovlivňuje globální pozemek, a pak poslouchat úvahy ředitele. Nezapomeňte, že jste šroubem mechanismu, a ne středem vesmíru. Zdvořile podniknout konstruktivní kritiku a myšlenky jiných lidí.

6. Podívejte se na svět očima postavy. Musíte proniknout do vědomí charakteru, abyste mohli správně hrát svou roli. Vaše repliky jsou uvedeny v scénáři, ale akce a pohyby na jevišti se mohou lišit. Také úplný pohled na postavu vám pomůže improvizovat, pokud někdo z herců zapomene na svou repliku. Příprava na roli - to je váš pokus proniknout do vědomí charakteru a ztělesnit do svého těla.

2. Naučte se reagovat. Ne každý bude souhlasit s tím, že herecká hra je umění interakce, ale tento aspekt je třeba zvážit. Naučte se správně reagovat na každé scéně a situaci. Zaměřte se na repliky jiných herců, poslouchejte, jako by skutečný rozhovor s osobou. Vaše reakce a hlasový charakter musí být upřímné, i když nejste hlavní tvář scény.

3. Vyberte si vhodnou držení těla. Je důležité si uvědomit, že každá maličkost má velký vliv. Držení těla vám dává důvěru, ale také pomáhá dostat se do role. Pokud hrajete slabý nebo nešťastný charakter, zkuste to ublížit a třást z lidí. Pokud se postava ukazuje hrdinu, je důležité narovnat ramena a zvednout hlavu.

4. Určete energii Speed ​​Speed ​​Speed ​​a hlasový hlas. Výslovnost replik, často touha "střílet" rychle, ale to je jistý způsob, jak chybět důležité nuance role. Ujistěte se, že tempo a objem řeči splňují interní stav vaší postavy.

Pět. Expresní a sémantický stres. Hodnotit podtext každé repliky a zdůraznit příslušná slova. Zvažte slova nebo fráze jako nejdůležitější část věty. Takový aspekt se může zdát nejdůležitější, ale sémantický důraz často mění význam repliky. Například Me miluji "se liší ve smyslu od" Miluju vy".

6. Respektovat scénář. Postavitelně postupujte podle textu skriptu, pokud jste neobdrželi oprávnění k improvizaci. Není vždy jasné, když slova echo s jinými replikami nebo scénami, a když režisér preferuje přesné fráze zcela specifických důvodů. V případě pochybností postupujte podle skriptu. Ředitel bude vždy říct, kdy potřebujete improvizaci nebo zkreslení stranou od textu.

7. Dodržujte zarovnání aktérů. Uspořádání je pozice a pohyb herců na scéně. Nedělejte změny po diskusi o řediteli s režisérem. Pokuste se pozorovat všechna nastavení v každé scéně, dublet nebo opakování. Zarovnání je důležité pro integritu, protože pomáhá vykonávat svou práci ostatním aktérům a technickým personálem.

osm. Nevěnujte pozornost fotoaparátu a divákům. Pokud si přehlednou, reagujete a přemýšlet o přítomnosti diváků, pak snadno vypadat "z role. Ve většině případů, postavy nevědí, že existují pouze ve světě hry nebo filmu, takže se chováte odpovídajícím způsobem. Zkušenosti přichází s praxí, ale nejlepší způsob, jak se připravit, je stát se před kamerou. Snažte se ignorovat pocit, který následujete.

2. Vidět a revidovat filmy se svými oblíbenými herci. Sledování hry někoho jiného, ​​nejprve vidět scénu očima jednoduchého diváka. Pak zkontrolovat okamžik tím, že věnujete zvláštní pozornost každému herci zvlášť. Co dělají, když tichý? Jak vyslovit své repliky? Co pózuje a držení těla, které používají? Jaké pohyby a akce dávají přesvědčivé fráze?

3. Zaregistrujte se pro herecké kurzy. Školení často končí střelbou filmu nebo provádění výkonu, takže kurzy vám umožní zlepšit herecké dovednosti bez nadměrného tlaku. Následovat nejen pro učitele, ale i pro ostatní studenty. Co se mohou učit? Jak byste zlepšili jejich postavy? Jaké změny budou provedeny? Snažte se navázat přátele s ostatními herci, komunikovat s nimi, kontaktovat poradenství a doporučení týkající se vaší hry.

4. Jděte na improvizační třídy. Improvizace je umění vytváření obrazu v době podání, jednat z hlediska situace a odpovídajícím způsobem reagovat. Díky těmto dovednostem se vaše postavy zdají být přirozené, jako kdybyste reagovali na reálné události, a nečte se připravený scénář. Ve velkých městech existují různé improvizační třídy a mnoho hereckých kurzů zahrnuje několik lekcí věnovaných tomuto aspektu.

Pět. Použijte metodu studené čtení pro poslechu poslechu. S studenými čtením získáte skript a okamžitě začít hrát roli. Někdy dává několik minut, aby viděl, ale v jiných případech musíte jednat okamžitě. Taková vyhlídka může vyděsit, ale tady není nic složitého. Koupit knihu s monology, vezměte výňatek z knihy nebo dramatický článek z novin a přečtěte si hlasitě. Můžete si přečíst text na sebe jednou, pak po dobu 20-30 sekund, přemýšlíme o možných intonacích, po kterém jste si přečetli text nahlas.

• Vyjádřete se skrze hru. Zadejte celé tělo, ne jen hlas. Používat gesta nebo pohyby, ale pocit měření.
• Představte si, že skript a emoce jsou realita. Vztahují scény s událostmi ze života.
• Namluvit repliky před zrcadlem. Dejte si pozor na obličeje a gest, proveďte všechny nezbytné změny v souladu s charakterem scény nebo znaku.
• Musí vás řídit. Pokud se vám něco líbí, neskrývejte pocity.
• Vyjádřete pocity se všemi tělem, ne jen hlas.
• Přečtěte si spoustu dobrých knih. V procesu čtení představuje možné reakce všech postav.
• Udělejte si čas, abyste se stali s charakterem!
• Věřte ve svou postavu a předstírejte, že jste se stali touto osobou. Ve všech důležitých mířech. Pokud znak mluví se zahraničním přízvukem, použijte jej pouze na scéně.
• Pokud jste obtížné pochopit charakter postavy, kontaktujte své přátele a miloval poradenství.
• Ujistěte se, že vám charakter vyhovuje. Jinak požádejte ředitele, aby si vybral jinou roli.
• Při improvizaci je důležité, aby se divák nezměnil. Například, pokud postava přišel k lékaři, musíte říct Ahoj a říct o mém problému.
• Být jisti. Někdy budete kritizováni, ale nikdy se nechte ztratit víru ve vlastní sílu. Lidé mají tendenci zaměřit se na své chyby, obavy a dokonce i situace, které se nestaly ve skutečnosti. Nedovolují podobné.

• Herci často kritizují a pochybují o svých schopnostech před začátkem výkonu, avšak kritizují ostatní. Jděte na scénu a dobře naplnit roli - mnohem obtížnější. Pokračujte v rozvoji post skeptiků.