Jak kreslit -

Malba je způsob, jak vyjádřit emoce a myšlenky, na které mnoho lidí resort. Pro malování (což je často nazýváno malířskými barvami, i když to je čistě technicky ne kresba: profesionální umělec vám řekne, že on píše obrázky) Není nutné mít zkušenosti, a pokud jste někdy drželi malování v rukou, i když to bylo Kreslení prstů Ve školce, pak jste s tím již obeznámeni. Chcete-li začít, budete muset získat barvu, kartáče a další doplňky vhodné pro vaše účely, abyste se seznámili s tím, jak míchat barvu, dozvědět se o hlavních uměleckých principech a nakonec pokračovat. Než dostanete mistrovské dílo, budete potřebovat spoustu praxe, ale není to tak těžké začít vůbec.

Kroky

Metoda 1 z 5:

Vyberte si barvy

jeden. Určete svůj cíl. Jaký typ kreseb a umění objektů budete vytvářet? Budete potřebovat mnoho hodin práce na projektu, nebo chcete vytvořit něco najednou? K dispozici bude dostatek místa a dobře větrané místnosti, nebo malý prostor, kde silný zápach nebude mimochodem vůbec? Kolik peněz plánujete utratit na nástroje? By měly být poskytnuty těmito otázkami dříve, než začnete přímo na výkres.

Zkuste akvarel barvy. Akvarel se obvykle prodává v trubkách nebo kyventech (nudné kontejnery). V čisté formě je barva hustá a matná a nezahrnuje velkou oblast. Při přidávání vody se stává více tekutinou a transparentním. Pro akvarel potřebujete speciální akvarel papír - jen jakýkoli starý list je nepravděpodobný. Tyto barvy neumožňují vytvářet tlustou jasnou vrstvu - efekt, který dosáhnete tenké průsvitné vrstvy.

Náklady na sadu akvarelových barev začíná od 200 rublů a mohou dosáhnout 2000 rublů. Chcete-li začít, stojí za výdaje asi tisíc rublů pro vysoce kvalitní počáteční sadu.

Vzhledem k tomu, že akvarel vyžaduje speciální papír, který při kontaktu s vodou nezmenší a nebude bobtnat, volba materiálu bude omezenější ve srovnání s olejem a akrylovými barvami.

Přemýšlejte o akrylových barvách. Akrylové barvy jsou dalším množstvím barev na bázi vody, které rychle vyschávají a téměř zápach. Budou se stávají vynikající volbou, pokud chcete vytvořit výkres za jeden den. Mohou být aplikovány na každé další husté barvy, čímž se získá sypký účinek, a protože akrylová ve vodě rozpustná, je snadno promytí z tkání a povrchů. Majetek rychle vyschývají zároveň je hlavní nevýhodou akrylového, protože míchání různých barev a dopisu "mokré mokré mohou být problematické.

Ve způsobu použití a vzhledu jsou akrylové barvy nejpodobnější olejem.

Akrylové barvy jsou obvykle levnější než oleje a vyžadují výrazně méně než dodatečné finanční prostředky a příslušenství. Zároveň, pokud jde o uložení vrstev a technologií, jsou intuitivněji chápány než akvarelové barvy.

Akrylové barvy jsou méně toxické než olej, jak prakticky nevyžaduje zápach a nevyžadují dobře větrané. Pokud pracujete v malé místnosti nebo máte doma děti nebo zvířata, pak akrylová bude bezpečnější než olej.

Přemýšlejte o použití olejových barev. Pravděpodobně nejvíce "pokročilé" ze tří možností je olejová barva. Jsou husté, pomalu suché a nabízejí mnoho různých technik. Potřebují asi tři měsíce pro úplné sušení, takže volba tohoto typu barvy bude vhodnější pro ty, kteří potřebují nebo chtějí strávit spoustu času při práci na webu. Olejové barvy mají jednu velmi nepříjemnou funkci: Jsou to trochu toxické, takže když pracujete, je nutné ventilovat pokoj dobře.

Olejové barvy jsou nejdražší výběr ze tří předložených, a budou muset také koupit další příslušenství, jako jsou minerální rozpouštědla a gely.

Olejové barvy obsahují nejbohatší barevnou paletu každého a po sušení, uvidíte přesně ty barvy, které smíšené.

Pět. Koupit vysoce kvalitní barvy. Když zvolíte typ barvy, budete muset vybrat značku. Jako začínající umělec se pravděpodobně zdát lákavé nákup levných barev. Ušetříte však peníze a čas (v dlouhodobém pohledu), pokud si koupíte vysoce kvalitní příslušenství. Barva dobré kvality obsahuje více barevného pigmentu, což znamená, že budete potřebovat pouze jednu vrstvu, kde bude potřebovat levné barvy 2-3. Tube levné barvy skončí mnohem dříve (a přinese podrážděnější) než trubka drahá.

Lepší koupit barvy ve specializovaných prodejnách pro umělce. Nejlevnější značky jsou nejčastěji zastoupeny ve šablonách.

Metoda 2 z 5:

Seznamte se s prvky malby

jeden. Naučte se používat řádky. Nejzákladnější typ řádku použitého ve výkresu je řádek obrysu - označuje externí obrysy objektu. Někteří umělci zjistí obrysy objektů a některé se snaží ukázat obrysy pomocí různých barev. Určete, zda je třeba použít zjevné čáry (obrys) ve výkresu.

2. Naučte se nakreslit tvary. Každý objekt, který je nakreslen, může být reprezentován jako několik forem složených společně. Největší chybou všech nováčků je neschopnost předložit objekt jako soubor forem: představují ji jako velkou celou formu. Namísto zaměření na obrys objektu kontury se zaměřte na kreslení jednotlivých formulářů spojených společně.

3. Pozorovat saniny. Saturaci je odhadovaným barevným hodnocením, které bude při přenosu do černobílých barev, pokud světlo nebo tmavé bude jeden nebo jiný. Saturace je zvláště důležitá při míchání barev, protože mohou být klamné, když se smíšené, pokud nejsou považovány za jasnosti a stínu. Většina obrazů je nasycená v jediném rozmezí: nižší (hlavně světelné barvy), střední (střední / neutrální tón) nebo horní třetina (většinou tmavé barvy) Šedá stupnice.

Pokud nepotřebujete ostrý kontrast, pak bude sytost barev vašeho obrazu přibližně stejné.

4. Efektivně používat prostor. Vzhledem k tomu, že pracujete na rovném povrchu, budete muset vytvořit distanční iluze pomocí prostoru. Pro zobrazení rovného povrchu použijte objekty stejné velikosti a natáhnout je. Chcete-li vytvořit hloubku, změňte formu objektů, vytvořte méně objektů, které jsou na a více objektů, které jsou blíže k prohlížeči.

Pět. Naučte se vytvářet texturu. Aby byly předměty na obrázku realističtější, budete muset vytvořit iluzi textur. Textura vytvořená různými tahy štětce a různé odlévání v plátně. Krátké a rychlé tahy přidají účinek vlny, zatímco dlouhé a hladké budou předměty měkčí a déle. Můžete také vytvořit texturu díky přídavným vrstvám barvy.

6. Vytvořte efekt pohybu s barvou. Pohyb je jako pokračování textury, ale ve velkých velikostech. Účinek pohybu se objeví, když se textura opakuje několikrát v obraze. Ne ve všech výkresech, které se musíte pohybovat, ale pokud budete vytvářet realistický obrázek, musíte tento efekt přidat.

7. Podívejte se na vaši kompozici. Složení se nazývá ubytování, umístění objektů a čísel v obraze. Chcete-li vytvořit zajímavou kompozici, čísla v obraze je lepší umístit tak, aby pohled diváků byl připoután k celému snímku. Nepokládejte jediný objekt ve středu výkresu, protože tato kompozice je nejjednodušší. Udělejte si obraz zajímavější umístěním hlavního objektu na křižovatku řádků dělícího plátna pro třetí nebo přidávání dalších zajímavých objektů na pozadí.

Metoda 3 z 5:

Napište obrázek

jeden. Vyberte položku. Nejdůležitější rozhodnutí během výkresu je volba předmětu. Pro většinu začátečníků umělců je snazší vybrat hotový obraz (který je již plochý) a nakreslete ji kopii, než se pokusit nakreslit trojrozměrný objekt. Za prvé, najít něco, co se skládá z jednoduchých linií a forem, s menším počtem barev, co bude snazší praktikovat své kreslení dovednosti. Obvykle v prvních kresbách se můžete pokusit zobrazit:

Ovocná boule;
váza s květinami;
Stoh knih.

2. Nakreslete obrys. Ačkoli to není požadavek, většina umělců považuje užitečná pro skici přibližných obrysů jejich budoucího obrazu na plátně. Použijte pevnou jednoduchou tužku, abyste jemně obrysu tvary a tvary na plátně. Budete psát barvy na ně na ně, ale sotva znatelné řádky pomohou umístit objekty na správná místa.

3. Najděte světelný zdroj. Barvy výkresu, umístění barvy na plátně, to vše přímo závisí na poloze světelného zdroje. Podívejte se na váš předmět, určit, kde budou jasné části, a kde tma. S tímto smíchejte barvy, vytvořte různé odstíny stínů stejné barvy, abyste získali přirozené přechody.

4. Začněte kreslit pozadí. V malování je lepší začít od zadního plánu a přesunout se na přední stranu. Takže můžete úhledně uspořádat objekty na obrázku ve vrstvách a vytvořit pocit vzdálenosti. Použijte jednu barvu najednou, vracet zpět a přidávání nových barevných vrstev podél práce. Nejprve napište pozadí a pak začnete přidávat objekty nejblíže k popředí.

Pět. Přidejte svůj hlavní objekt. Jakmile skončíte s výkresem pozadí, můžete začít přidávat objekty a formuláře. Práce s barvou vrstev, stejně jako při psaní pozadí. Váš hlavní objekt je kompozitní centrum obrázku, takže je velmi důležité, abys to fungovalo co nejblíže, zvažujeme všechny umělecké prvky, které jsme řeči ve druhé části. Analyzujte ji ze všech stran a zaměřte se na vytváření jednoduchých obrázků a ne celý objekt.

Pokud máte problémy s přesností obrázku, zkuste vypnout práci vzhůru nohama. Kreslení objektu pod jiným úhlem umožní mozku soustředit se na komponenty čísel a ne na tom, jak si představujete obrys.

Začněte s nejjasnějšími odstíny a pak jděte na tmavší. Je obtížné pro světelné vrstvy na tmě, takže začněte s bílými a pastelovými odstíny před přepnutím na nasycené barvy.

6. Přidat podrobnosti. Když se kresba blíží dokončení, práce na pozadí a čísla. Často bude přidávat texturu s kartáčem, ercking a lesing, stejně jako malé a detailní čísla, které zobrazují horní vrstvu. Nyní se musíte dobře zaměřit a upravit všechny malé věci.

7. Dokončit práci I Komunikovat. Když jsou všechny podrobnosti připraveny, je vaše práce dokončena! Zrčeno všechny možné chyby na obrázku, přihlásit se k odběru rohu a vyčistit všechny pracovní nástroje. Je velmi důležité sledovat čistotu kartáčů tak, aby zůstaly déle v dobrém stavu. Odstraňte barvy a další příslušenství.

Metoda 4 z 5:

Koupit jiné zařízení

jeden. Vyberte si kartáče. Existují dvě základní věci, které by věnovaly pozornost při nákupu štětce: tvar štětin a materiálu, ze kterého je vyroben. Štětce jsou tři formy: kulaté (s špičatým zaobleným špičkou), plochým a půlkruhovým plochým (jako by mělo být pouze na konci rozprašování). Materiál může sloužit jako sable, protein, syntetika, směs syntetických a přírodních vláken nebo vepřových štětin.

Pro akvarely, kartáče ze sable nebo veverky s kulatým hrotem jsou nejvhodnější.
Pro akrylové je úžasné používat syntetické a polosyntetické kartáče s plochým koncem.
Pro olejomalbu je nejlepší vybrat půlkruhové ploché kartáče ze syntetických směsí nebo vepřové štětiny.

2. Vyberte si plátno. Plátno natažené na pomocnému rámu bude nejlepší volbou pro akryliku nebo olej, kromě je levné. Nicméně, hustý papírový výkres, plátno natažené na palubě a akvarel papír bude také dobrou volbou. Olej a akryl může být použit na většinu hladkých povrchů, jako je dřevo nebo plast. Akvarel barva lze použít pouze na speciálním papíru nebo tkanině.

Ne malovat akvarel barvy na běžném papíru pro tiskárnu, protože barva bude příliš těžká a mokrá, proč se papír zmenšuje a nabobtne.

Před výkresem na stromě nebo plastu, zakryjte povrch základního nátěru, abyste udrželi barvu.

Obrázek s názvem Barva s akvarely Krok 8

3. Sledujte zbytek příslušenství. Kromě všech nástrojů budete také potřebovat paletu, sklenice s vodou (nejlepší pár je jeden k opláchnutí kartáče, druhý pro malování "ve mokrém") a hadr, stejně jako vhodné oblečení - staré košili nebo zástěra. Další další materiály jsou potřebné pouze pro olejové barvy, ale nebudou vyžadovány pro akrylové a akvarel. Bude také dobré, aby odešel do levk - to je bílý základní nátěr pro přípravu jakéhokoliv povrchu (včetně plátna a papíru) pro malování.

Volitelné, ale požadovaná část je stojan, na které instalujete plátno při práci. V opačném případě můžete jednoduše sedět na jakékoliv ploché stabilní povrch.

Metoda 5 z 5:

Míchací květina

jeden. Setkat se s S Barva kolem. Barevný kruh je barevná karta, která pomáhá pochopit, jak se jeden nebo druhý ukáže. Existují tři hlavní sady barev: hlavní, sekundární a další. Hlavní barvy jsou červené, modré a žluté. Tyto barvy mohou být připraveny pouze z trubek - nemohou být smíchány v jiných barvách. Sekundární barvy (fialová, zelená a oranžová) mohou být smíchány z hlavních barev. Zbývající barvy jsou na barevném kruhu mezi hlavními a sekundárními (například tyrkysovými nebo broskvovými).

Červená + žlutá = oranžová
Žlutá + modrá = zelená
Červená + modrá = fialová

2. Mix barvy. Pokud potřebujete více odstínů, smíchejte barvy. Není nic horšího než psát pouze ty barvy, které jsou zahrnuty do souboru. Mix barvy pro vytvoření nového - smíchejte dvě hlavní barvy ve stejných poměrech, abyste získali čistou novou barvu nebo přidejte další, abyste získali další odstín. Například, pokud přidáte trochu modrnější při míchání fialové barvy, pak to ukazuje náznak indigu, a pokud přidáte trochu více červeně, můžete získat hlubokou tmavou burgundskou barvu.

3. Vytvořit jasné odstíny. Přidání malého množství bílé do jakékoli barvy bude zapalovač, otočením původní barvy do světelného tónu. Většina barev přímo ze sady může být příliš jasná a šťavnatá, a při přidávání Belil dostanete pastelové odstíny.

Přidat bílou na barvu, kterou potřebujete těžší, tak nejprve zkuste přidat barvu na bílou. Takže potřebujete méně malování, abyste získali pastelový stín.

4. Smíchejte tmavé odstíny. Na rozdíl od světla se získají při míchání jakékoliv barvy s černou. Pak se barvy stávají trochu tmavší, například červená se stane burgundským a modrým tmavě modrým. Bude snadnější přidat malé množství černé na barvu než přidání barvy. V tomto případě, tím méně, tím lépe: vždy začněte s malou černou barvou, jak je to možné, takže nemůžete okamžitě příliš tmavé.

Pět. Vytvořit různé tóny. Pokud je barva příliš jasná, přidejte ji další barvu, aby ho mufle. Takže změníte původní barvu na jeho odstín. Další barvy jsou naproti sobě v kruhu barev. Například další červená bude zelená, žlutá - fialová, a modrá - oranžová.

Tipy

Získejte stín pleti není tak těžká, ale pokud jen mícháte oranžovou s bílou a dostat broskev, uvidíte, že je to plochý a nepřirozený. Podívejte se na vlastní kůži. Rozdíl v odstínech dává žíly. Pro lehkou kůži přidejte trochu zelené a tmavé - modré.
Navštivte místní muzea a galerie umění. Pokud nejsou v okolí muzea, zjistěte v uměleckých školách nebo univerzitách, kde jsou umělecké fakulty: možná existují výstavy práce. Některé oblíbené Světové muzea nabízejí online prohlídky v jejich halách, a také umožnit zvážit na místa fotografií ve vysokém rozlišení.
Nepovažujte obraz zmizel, pokud jste udělali chybu. Malba je umění a umění se může transformovat. Pokud jste udělali něco špatného, uklidněte se a odejděte z práce pro několik kroků. Pokud je chyba velmi patrný, pokuste se otočit tento fragment do něčeho jiného. Pokud chyba není viditelná ve vzdálenosti, nikdo jiný to nevidí.
Poznejte klasickou malbu, jako je Pablo Picasso, Jan Vermeer, Vincent van Gogh, Salvador Dali, Frida Calo, Jackson Pollock, Edward Mink a Pierre-Auguste Renoara. Dají vám představu o různých stylech malby.
Snažte se navázat přátele s jinými umělci. V některých uměleckých školách se konají otevřené třídy, během kterého umělci mohou spolupracovat v jednom studiu. Promluvte si s ostatními o svých oblíbených stylech a technikách nebo jen sledujte jejich práci a rozšíří vaše obzory.
Být spontánní: Pokud nemáte nápad, ponořte kartáč v různých barvách a libovolně je překrýt na plátně. Budete ohromeni, že budete uspět: Možná je to vášeň hluboko v podvědomí.
Sledujte filmy o umění, například:

"Dívka s perlovou náušnicí", vyprávění o vermeru. V několika scéně, teorie barev a malířských metod.
Frida o životě a umění Frida Kalo. V něm uvidíte vynikající příklady přenosu výrazů obličeje a imaginární vize, stejně jako umělecké techniky.

Varování

Nevzdávejte se příliš brzy. Malba je obvykle dlouhý, opakovaný proces a vytvoření jednoho obrázku může trvat od půl hodiny do několika měsíců. Vždy si pamatujte, že většina uměleckých děl vypadá špatně, dokud nedokončí. Pokud se vám nelíbí, co se stane, prostě nespěchejte a pokračujte v práci na obrázku. V akvarelu, pokus o přepsání neúspěšného top bude vypadat špinavé, ale když pracuje akrylová, nová vrstva barvy pomůže opravit, skrýt nebo zdůraznit vrstvy pod ním.

Co potřebuješ

Barvy - akvarel nebo akryl
Vhodné plátno pro vybrané barvy: Akvarel - akvarel papír, akrylové - plátno na pomocný rám, plátno na palubě, akrylový papír nebo dokonce dřevotřískorová deska
Kartáče různých velikostí ze syntetických vláken
JAR vody
Předmět kreslení (skutečný objekt, fotografie, obrázek z časopisu, a tak dále)
Paleta
Tužka a guma pro počáteční obrys (volitelné)
Poznámkový blok pro náčrtky a nápady (volitelné)
Stojan (volitelné)