Jak si myslet jako grafik

Abyste mohli myslet jako grafik, potřebujete nejen profesionální dovednosti, ale také emocionálně zralý člověk. Pracovat efektivně, je nutné zlepšit znalosti a estetické a psychologické aspekty profese.

Kroky

Část 1 z 3:

Část Jeden: Studium grafického konceptu designu

jeden. Seznamte se s konstrukčními komponenty - prvky, ze kterých je celá práce designéra. Takže se o nich dobře víte dobře. Existuje šest obecně přijatých prvků: linka, tvar a postava, směr, velikost, textura a barva.

Linka je viditelná vlastnost spojující dva AnyPoint.
Forma a postava jsou uzavřené oblasti prostoru geometrické, organické přírody nebo volný tvar.
Směr zahrnuje orientaci linky: horizontální, vertikální nebo šikmé (nakloněné). Horizontální čáry Klidné, svislé čáry Formální a šikmé linie aktivní.
Velikost je určena poměrem dvou a více oblastí.
Textura je kvalita povrchu tvaru nebo obrázku. Některé z nejběžnějších textur jsou "tvrdé" a "hladké".
Barva je způsob absorpce a odraz světla z objektu. Tento prvek je dále rozdělen do tónu (například červená, žlutá), hodnota (světla a tmavá) a nasycení (jas).

Obrázek s názvem Myslet jako grafik kroku 2

2. Musíte pochopit, jaký prostor je. Jedná se o zásadní princip konstrukce a za účelem účinného vytvoření místa složení je nezbytné vědět, jak zvládat prostor.

Prostor může existovat venku nebo uvnitř jakéhokoliv složeného prvku, včetně čar a obrázků.

Pozitivní prostor aktivní. Je naplněn specifickým prvkem nebo prvky.

Negativní prostor prázdný.

Aby bylo místo kompozice provádět nezbytné funkce, je nutné vytvořit rovnováhu mezi pozitivním a negativním prostorem.

Obrázek s názvem Myslíš jako grafik kroku 3

3. Rozdělte viditelný prostor do kompozitních prvků. S ohledem na celkový designový prostor, musíte ji rozdělit na prvky (řádek, postava a tvar, směr, velikost, texturu a barvu). Snažte se zvážit prostor jako kombinaci těchto prvků, abyste lépe pochopili, jak existují ve viditelném prostoru.

Pokud jste těžké okamžitě rozdělit design na šesti prvcích, udělejte to postupně. Chcete-li začít, rozdělte prostor na lince a tvary, formy. Pak si představte texturu a barvu těchto linek a čísel / formulářů, po tom - jejich velikost a směr.

Obrázek s názvem Myslet jako grafik kroku 4

4. Učit se principy designu - metody řízení prvků. Prostor může být technicky klasifikován jako jeden z těchto principů. Zbývající pěti - zůstatek, blízkost, zarovnání, opakování a kontrast - se používají, když umístíte položky v prostoru kompozice.

Zůstatek je způsob, jak distribuovat vizuální zatížení ve složení. Příliš mnoho zatížení v jednom kuse designu může učinit neposlechnou kompozici.

Blízkost je vzdálenost mezi prvky, které vytvářejí smysl pro vztah mezi různými prvky.

Zarovnání je způsob, podle kterého prvky jsou navzájem spojeny ve složení kompozice. To je další nástroj pro zobrazení objednávky a vztahu prvků.

Opakování použité k vytvoření pocitu stálosti a rytmu. Tento princip je vyjádřen podobností prvků.

Kontrast je jakýkoliv opak vytvořený protilehlými prvky. Obvykle se používá k zdůraznění určitých částí designu.

Obrázek s názvem Myslíš jako grafik kroku 5

Pět. Změňte umístění prvků. Přesunout nebo změnit úhel ke zlepšení zůstatku, blízkost, zarovnání, opakování a kontrastu celého viditelného prostoru.

Každá kompozice nebude podobná ostatním, ale existuje několik triků a tipů, které byste měli pamatovat, když posíláte prvky podle každého principu.

Velké formy / údaje v jedné části kompozice mohou být vyvažovány s malými tvary / obrázky na opačné straně.

Objekty, které jsou přímo spojené se navzájem, jsou často umístěny blíže než ty, které jsou vzájemně provázány méně.

Ve stejném principu, prvek, který závisí na jiném prvku nebo těsně spojen s ním, můžete se vyrovnat pod umístěním a směr tohoto druhého prvku.

Za účelem poskytnutí integrity designu použijte opakování. Jeden objekt by neměl být dokonale identický s jiným objektem ve vesmíru, ale možná bude lepší, pokud jej připojíte alespoň jeden další složení objektu, pomocí barvy, velikosti, textury nebo směru.

Použijte kontrast pro zvýraznění objektů a že položky nevypadají identicky a nudné. Dokonce i s podobnými čarami a čísly / formy mohou mít různé barvy, velikost, textury nebo směry.

Část 2 z 3:

Druhá část: Práce na konkrétních projektech

jeden. Omezení.Může se zdát paradoxní, ale pokyny a omezení často pomáhají rozvíjet fantazii. Vzhledem k nedostatku těchto omezení může být těžší pracovat efektivně.

"Čistý list syndrom" je termín, který se často používá při psaní prací, ale může být také aplikován na grafický design. Když začnete s čistým listem a neomezeným příležitostmi, vaše mysl se může snadno přetížit a nemůže najít výchozí bod.
Vzhledem k určitým omezením, jako je nedostatek času nebo nástrojů, bude obtížnější vytvořit dobrý design. Pokud však provedete účinnou práci, navzdory těmto omezením, posílí váš talent jako designér.

Obrázek s názvem Myslet jako grafik kroku 7

2. Dejte se na místo diváka nebo zákazníka. Zeptejte se sami sebe, co by rád viděl, namísto vytváření pouze složení, které se vám líbí.

Grafický design existuje, aby zbytek zbytku, a z větší části to potřebuje, a ne vy.

Dostanete příležitost ukázat své dovednosti a individualitu, ale nakonec je nutné, aby práce je účinná pro ty, které jsou v pořádku.

Obrázek s názvem Myslet jako grafik kroku 8

3. Riziko. I když jsou obvyklé věci spuštěny v 99% případů, existuje jedna 1%, když je lepší vybrat něco neobvyklého.

V raných fázích vývoje designu se nebojte riziko v mezích, se kterými se musíte vypořádat.

Plánování designu, být otevřen pro všechny nápady. Nezáleží na tom, zda bude konečná verze v rámci obvyklého nebo ne - v každém případě dostanete bohaté znalosti a zkušenosti, pokud experimentujete.

Obrázek s názvem Myslet jako grafik kroku 9

4. Omezte sami správně. Klasická chyba nováček je konstantní přidání všech nových a nových objektů a prvků do kompozice, ale často se ukazuje, že čím méně, tím lépe.

Navzdory skutečnosti, že každý nový objekt nebo položka může vypadat krásně odděleně, abscesa příliš mnoho "krásné" na jednom místě, můžete pracovat v obecně.

Vědět, co je třeba odstranit - tenčí talent.

Obrázek s názvem Myslet jako grafik kroku 10

Pět. Přeneste myšlenku prostřednictvím své práce. Dobrý grafický design by neměl být jen krásným obrázkem. Musí sdělit nápad divákům.

Estetická strana návrhu je samozřejmě důležitá a nezbytná, ale ne samotná definuje dobrý design.

Obrázek s názvem Myslíš jako grafik kroku 11

6. Ponořte se do projektu a užívejte si. Zacházet s každou práci jako nová zkušenost. Získejte profesionální i emocionální výhody.

Každý projekt vám může pomoci růst a zlepšit své dovednosti grafického designu.

Každý projekt vám také může pomoci růst emocionálně, zvýšení vaší schopnosti uspokojit potřeby druhých a najít inspiraci.

Část 3 z 3:

Část tři: Zlepšit dovednosti

jeden. Sledujte svět po celém světě. Získejte inspiraci vědomě sledovat svět kolem vás. Pokud nakreslíte inspiraci ze stejných zdrojů, můžete omezit svou kreativitu a zpomalit svůj profesionální růst, takže vypadající inspiraci, kde je to nejméně očekávání.

Díky široké škále zdrojů inspirace budete jednodušší provádět různé a komplexní práce.
Inspirace lze nalézt v běžných věcech. Může pocházet z přírody nebo obyčejných okamžiků lidského života.
Chodíme po známých a neznámých místech, fotografování věcí, které přitahují vaši pozornost. Navštivte místní výstavy. Zobrazit časopisy, katalogy, noviny a hledají zajímavé příklady návrhu.

Obrázek s názvem Myslíš jako grafik kroku 13

2. Experiment s různými nástroji a dovednostmi. Místo toho, aby se stal expertem v jednom grafickém průmyslu, hrát s různými způsoby, dovedností a nástroji.

I když chcete provést většinu práce s jedním nástrojem, zkušenosti s různými prostředky mohou ovlivnit vaše konstrukční vidění, což činí vaši práci různorodější a jedinečnější.

Pokud provádíte většinu práce na počítači, zkuste něco udělat ručně, nebo naopak.

Nebojte se selhat, protože myšlenka je experimentovat. Můžete si zdokonalovat dovednosti, které mohou být chtít používat v budoucnu.

Obrázek s názvem Myslíte si jako grafik kroku 14

3. Učit se od ostatních. Můžete se naučit nové metody experimenty, ale mnoho technik je snazší se učit, když máte příklad, jak to udělat.

Pokud chcete profesionály v této oblasti ukázat vám v praxi, jak a co dělat, projít kurzem grafického designu.

Pokud nemáte příležitost projít kurzem, přečtěte si školicí materiály a postupujte podle pokynů. V dobrých vzdělávacích materiálech jsou podrobně vysvětleny specifické techniky a krok za krokem. Na internetu najdete materiály pro dovednosti z různých kategorií designu.

Obrázek s názvem Myslíš jako grafik kroku 15

4. Praktický design založený na konkrétní myšlence. Když se právě začínáte zapojit do designu, můžete svou práci založit na sdílených tématech, například "Příroda" nebo "Barva". Nicméně, když unikl jeho témata do konkrétnější myšlenky, můžete být snazší vytvořit něco více jedinečnějšího.

Je často snazší pracovat s tématy, která nesou svou vlastní hodnotu, ale můžete také experimentovat s něčím jiným abstraktním.

Můžete si vybrat texty, vzpomínky, citovat nebo jiný symbol s hodnotou.

Cokoliv si vyberete, přemýšlejte o tom, jaké pocity máte téma, a jaké obrázky jsou s ním spojeny.

Čas od času změňte vaše témata, aby byla vaše práce všestrannější.

Obrázek s názvem Myslíš jako grafik Krok 16

Pět. Snažte se získat zpětnou vazbu o vaší práci. Je nutné převzít konstruktivní kritiku a poučit se od komentářů. Díky konstruktivní kritice můžete získat užitečné tipy, jak zlepšit svou práci.

Namísto čekání Když zanecháte zpětnou vazbu, pokuste se je cílevědomě zaměřit. Umístěte svou práci na osobním blogu, stránku v sociální síti nebo na autoritativní design online zdroj.